La Fundación Catalunya La Pedrera y el Gran Teatre del Liceu presentan un concierto singular con la joven y reconocida violonchelista Anastasia Kobekina, el próximo 12 de mayo a las 20 h en la Sala Foyer del Liceu. Este concierto es una propuesta única donde la pintura de Sean Scully cobra vida a través de la música de Anastasia Kobekina, en un diálogo entre color, ritmo y emoción.
La Fundación Catalunya La Pedrera y el Gran Teatre del Liceu presentan el concierto de la joven y reputada violonchelista Anastasia Kobekina, el próximo 12 de mayo a las 20 h en la Sala Foyer del Liceu. Este concierto se fusiona con la obra de Sean Scully (Dublín, 1945), uno de los artistas más destacados de la abstracción contemporánea. El diálogo entre música y pintura, entre el sonido de Kobekina y la mirada de Scully, ofrece una experiencia artística singular.
La entrada también incluye la visita a la exposición ‘Sean Scully’ de la Fundación Catalunya La Pedrera, abierta hasta el 6 de julio en La Pedrera. La muestra, que reúne más de sesenta obras —entre pinturas, esculturas, acuarelas, pasteles y fotografías—, ofrece una visión retrospectiva de la obra del artista dublinés con nacionalidad estadounidense, desde sus primeras piezas de los años sesenta hasta la actualidad.
La pintura de Sean Scully cobra vida a través de la música de Anastasia Kobekina
Para Sean Scully, la música es el arte más abstracto y, por su naturaleza etérea, el más cercano al espíritu. En muchos aspectos, su obra pictórica respira musicalidad: tiene ritmo, repeticiones, fugas… Él mismo confiesa que siente una profunda pasión por la música, especialmente por el violonchelo.
En este concierto, su pintura establece un diálogo con una selección de piezas musicales propuestas por la talentosa violonchelista Anastasia Kobekina. Un espectáculo visual y sonoro que nos sumergirá tanto en la materialidad como en la espiritualidad del universo de Sean Scully.
La pasión, dedicación y talento de Anastasia Kobekina (Yekaterinburgo, 1994) la han convertido en una figura destacada en el mundo de la música clásica, cautivando audiencias con interpretaciones emotivas y únicas en un amplio rango de géneros musicales, desde el barroco hasta la música contemporánea.
Kobekina ha brillado a escala mundial con orquestas de renombre como la Konzerthausorchester Berlín y la Filarmónica de Cámara Alemana de Bremen, bajo la dirección de directores como Krzysztof Penderecki y Valery Gergiev. De origen ruso, comenzó a estudiar violonchelo a los cuatro años y se formó en academias de élite en Alemania y París. Es conocida por utilizar un violonchelo Antonio Stradivarius de 1698, cedido por la Stradivari Stiftung Habisreutinger, que ha llegado a ser una parte fundamental de su identidad musical.
Sean Scully (Dublín, 1945) es uno de los artistas más destacados de la abstracción contemporánea. Artista reflexivo, Scully destaca, sobre todo, por su método de pintar: superpone de manera progresiva finas capas impregnadas de pigmentos diferentes que se revelan por la transparencia. Marcado por el color, prioriza el ritmo antes que la forma. Scully ha reducido el repertorio iconográfico a una serie de líneas, franjas y bloques que se han convertido en los elementos distintivos de su obra, la cual a menudo inspira un profundo estado introspectivo y contemplativo.