La forza del destino

La forza es una adaptación de la obra teatral Don Álvaro o la fuerza del sino, un drama en cinco jornadas en prosa y verso de Ángel María de Saavedra y Ramírez de Baquedano, duque de Rivas, estrenado en el Teatro del Príncipe de Madrid en 1835. Verdi y Piave se entusiasmaron con la obra de este curioso personaje, Grande de España, el más famoso dramaturgo de su tiempo, pintor y político que incluso llegó a ser presidente del gobierno durante dos días en 1854; para completar el libreto, se incorporó una escena adaptada del Wallensteins Lager, de Friedrich Schiller, uno de los autores de cabecera de Giuseppe Verdi. 

Verdi viajó a San Petersburgo, capital del imperio ruso en ese momento, en diciembre de 1861 para asistir al estreno de su nueva ópera, el cual tuvo que cancelarse para ser estrenada finalmente en el mes de noviembre del año siguiente en el Teatro Bolshoi Kámenny (después, Mariisnky). Era el comienzo de un anecdotario cargado de “mala suerte” que ha permanecido asociado por siempre jamás a este título verdiano, también conocido como “la Innominable”, una leyenda negra al ofrecer numerosísimos problemas en el ámbito de la producción, de la puesta en escena e incluso muertes reales sobre el escenario. 

Un gran fresco italiano repleto de giros argumentales en el que la maldición del padre pesará y lo eclipsará todo. La Forza, igual que Rigoletto e Il Trovatore, es también una obra de su tiempo. En 1861, Verdi aceptó convertirse en diputado parlamentario para perseguir sus ideales políticos. Sin embargo, “Il Risorgimento” fue más ambicioso del que quería Verdi, y el compositor entró en un cierto escepticismo. Esta misma melancolía/aflicción oscura impregna toda la partitura, donde el motivo del destino se repite a lo largo de la idea de la redención.

En esta coproducción entre Opéra de París y el Gran Teatre del Liceu, firmada por Jean-Claude Auvray, la ópera se convierte en un lugar donde los sueños se estampan contra la pared de la realidad mientras emerge una débil pero tóxica canción de esperanza.

Un lienzo inmenso para esta ópera con escenografía minimalista y llena de detalles romanticistas y una partitura que exige unos sublimes intérpretes como Maria Agresta y Saioa Hernández para encontrar todos los matices de la emoción de Leonora (desde la alegría mediante la renuncia del último corazón roto). Junto a ellas, un reparto con Brian Jadge cómo Don Alvaro, el hombre al que ama y Artur Rucinski, Don Carlo, el oscuro instrumento de su destino. 

La brillante dirección del maestro Nicola Luisotti será una lección de estilo verdiano aplicado a escenas de gran lirismo y refinamiento, alternadas con pasajes cómicos.